입력 : 2026년 6월 26일 (금) 15:01

[문화 트렌드] 대한민국 최초! 역대급 캐릭터 라인업의 역사적 만남 外

대극장 인기 청소년 뮤지컬 ‘라인업’, 2026년 찾아가는 공연으로 학생들 만난다... 시각장애인과 함께한 「명화 클래식 콘서트」성료

‘문화 트렌드’는 아이를 키우는 가정에 도움이 되는 문화·공연·전시 분야의 주요 이슈를 모아 전하기 위해 기획된 코너다. 영화·뮤지컬·전시·체험 프로그램 소식과 문화기관 및 기업의 문화 지원 활동 등 다양한 소식 가운데 가족이 함께 즐길 수 있고 아이의 정서 발달에 도움이 되는 정보를 선별해 소개한다. -편집자 말

◇ 대한민국 최초 역대급 캐릭터 라인업의 역사적 만남

대한민국을 대표하는 최고의 두 캐릭터, 뽀로로와 타요가 마침내 하나의 무대 위에 선다.

ES생활문화는 두 캐릭터의 세계관이 결합된 초대형 어린이 뮤지컬 『 뽀로로와 타요 : 올스타 어드벤처 』를 오는 2026년 8월 이화여자대학교 삼성홀에서 공연한다고 발표했다.

세계 최초로 두 캐릭터가 하나의 작품에서 함께하는 이번 프로젝트는 역대 최다 출연진과 몰입형 오감 체험을 앞세운 프리미엄 퍼포먼스로, 어린이 공연 역사에 새로운 이정표를 세울 것으로 기대된다.

◇ 대극장 인기 청소년 뮤지컬 ‘라인업’, 2026년 찾아가는 공연으로 학생들 만난다

아라컴퍼니가 청소년 뮤지컬 ‘라인업’을 2026년 하반기부터 찾아가는 공연으로 다시 선보인다. 그동안 대극장에서만 만날 수 있었던 인기작을 학교 현장으로 옮겨 선보인다는 점에서, 학생들이 보다 가까운 자리에서 완성도 높은 공연을 접할 수 있을 것으로 기대를 모은다.

‘라인업’은 성균관대학교 새천년홀 공연을 통해 호응을 얻어온 청소년 뮤지컬로, 아이돌 데뷔를 꿈꾸는 다섯 연습생의 도전과 성장, 갈등과 화해를 그린 작품이다. 신나는 넘버와 화려한 K-POP 퍼포먼스와 함께 같은 목표를 향해 나아가는 인물들의 성장 과정은 진로와 우정, 협업에 대해 고민하는 학생들에게 자연스러운 공감의 계기를 전한다.

이번 공연의 가장 큰 변화는 대극장 무대에서 관람하던 작품을 학교로 직접 가져간다는 점이다. 학생들은 익숙한 학교 공간 안에서 인기 뮤지컬을 가까이에서 만날 수 있고, 학교는 별도의 대규모 이동 없이 수준 높은 문화예술 프로그램을 운영할 수 있게 된다.

아라컴퍼니 관계자는 “‘라인업’은 화려한 무대와 음악 속에 청소년들의 열정과 불안, 그리고 함께 성장하는 과정을 담아낸 작품”이라며 “대극장에서 많은 사랑을 받아온 공연을 이제 학교 현장으로 직접 찾아가 선보이는 만큼, 더 많은 학생들이 가까운 자리에서 그 감동과 에너지를 느낄 수 있길 바란다”고 전했다.

아라컴퍼니는 찾아가는 공연과 대학로 공연, 비대면 공연 등 다양한 청소년 문화예술 콘텐츠를 운영하고 있다. 공연에 대한 자세한 사항은 아라컴퍼니 홈페이지 또는 유선 문의를 통해 확인할 수 있다.

◇ 믿보배(믿고 보는 배우) 박상준 뮤지컬 배우가 뮤지컬〈룰렛〉에서 “포우” 역할로 7월9일부터 관객들과 만난다

뮤지컬 〈룰렛〉에서 “포우” 역할은 맡은 박상준 배우는 뮤지컬 〈디아길레프〉〈이터니티〉〈베어 더 뮤지컬〉〈조선의 복서〉〈로빈〉〈태양의 노래〉,연극 <레미제라블> <테너를 빌려줘> <콰르텟> <리어왕> <다락방> 등 다양한 작품에서 폭넓은 캐릭터를 선보이고 안정적인 연기력과 섬세한 감정 표현으로 관객들의 뜨거운 시선을 한 몸에 받으며 연극과 뮤지컬 무대를 넘나들며 자신만의 입지를 다져온 배우이다.

새로운 작품마다 탄탄한 기본기를 바탕으로 인물의 내면을 밀도 있게 그려내며 무대 위 존재감을 확장해온 그는 이번 이머시브 뮤지컬 〈룰렛〉 작품에 새롭게 합류해 작품의 중심인물 “포우” 역으로 관객들과 7월 9일부터 10월 11일까지 “아티스테이지 도곡” 에서 관객들과 만난다.

국내 대표 이머시브 뮤지컬 <룰렛>작품에서 박상준 배우가 맡은 <포우>역활은 강렬한 존재감과 압도적인 카리스마를 지닌 작품의 핵심 인물이다. 예측할 수 없는 흐름 속에서 극의 긴장감을 이끌고, 관객들을 이야기의 중심으로 끌어들이는 역할인 만큼 배우의 순간적인 집중력과 섬세한 감정선, 단단한 무대 장악력이 요구된다. 특히 배우와 관객이 같은 공간에서 호흡하며 매 순간의 선택과 반응으로 공연을 완성해가는 이머시브 형식 안에서 <포우>역활은 작품의 몰입도를 결정짓는 중요한 축을 담당한다고 말했다.

박상준 배우는 다양한 작품을 만나며 다양한 캐릭터를 깊이 있게 해석하고 연기한 경험을 바탕으로 이번 작품에서 <포우>가 지닌 강렬함과 입체적인 매력을 자신만의 색으로 완성해낼 예정이다. 관객과 가장 가까운 거리에서 마주하는 이머시브 무대 위에서, 박상준 배우는 한층 확장된 에너지와 섬세한 연기로 새로운 변신을 선보일 계획이며 관객들에게 강렬한 몰입감을 선사할 것으로 기대를 모으고 있다.

또한 국내 대표 이머시브 뮤지컬 <룰렛>은 블랙 & 골드 톤의 프리미엄 상영관인 아티스테이지를 활용해 기존 극장형 공연과 차별화된 분위기를 구현 할 예정이다. 특히 이번 시즌은 롯데컬처웍스와의 협업을 통해 탄생한 몰입·체험형 공연 브랜드 ‘인사이드 더 플레이(Inside the Play)’의 세 번째 라인업으로 돌아와 관객들에게 더욱 강력한 몰입 경험을 선사할 예정이다.

관객들이 배우들과 직접 소통하며 내기에 베팅하고, 그 결과에 따라 이야기의 결말까지 바꿀 수 있는 진정한 ‘체험형’ 공연에서 박상준 배우가 표현할 <포우> 역에 관객들에 많은 관심이 집중되고 있다.

박상준 배우 그는 "연기로 선한 영향력을 주는 좋은 사람이자 배우가 되고 싶은 것이 꿈"이라며 "작은 성과에 안주하지 않고 초심을 잊지 않는 프로배우답게 배우는 자세로 계속해서 작품 활동을 이어가고 싶다"고 열정을 드러냈다.

◇ 다양한 모양들이 함께 어울려 세상을 그리는 하나의 노래 아기소리극 <모양모양>, 판소리와 민요로 전하는 '존재 그대로의 사랑'

창작하는 타루가 한국문화예술위원회 어린이·청소년예술창작지원사업의 지원을 받아 제작한 신작 아기소리극 <모양모양>을 선보인다. <모양모양>은 세상을 처음 감각하는 8~16개월 영유아와 양육자를 위한 공연으로, 판소리와 민요, 전통 악기의 살아있는 소리를 통해 아이들이 자신의 감각으로 세상을 만나고 다양한 존재를 자연스럽게 경험하도록 구성한 작품이다.

"어떤 모양이어도 괜찮아.
너만의 모양 그대로 품어지길.
세상의 많은 소리와 모양을 마음껏 만나는 아이로 자라길.“

공연은 작은 점에서 시작된 존재가 다양한 경험을 통해 저마다의 모양을 만들어가는 과정을 담고 있다. 서로 다른 모양을 있는 그대로 인정하고 함께 어우러지는 모습을 통해 다양성과 공존의 가치를 전한다.

<모양모양>은 판소리와 민요, 전통 악기의 살아있는 소리를 중심으로 구성한 영유아 감각극이다. 공연장에서만 경험할 수 있는 생생한 음향과 리듬, 움직임을 통해 영유아가 소리와 형태를 자연스럽게 감각하도록 구성했다.

아직 언어 이전의 단계에 있는 영유아는 반복되는 리듬과 살아있는 목소리에 민감하게 반응한다. 공연은 판소리와 민요의 장단과 선율을 바탕으로 아이들이 자신의 방식으로 공연을 경험하고 참여할 수 있도록 만든다. <모양모양>은 아이뿐 아니라 양육자도 함께 머무는 공연이다. 아이와 양육자가 서로의 존재를 있는 그대로 바라보고 함께 시간을 나누는 경험을 제안한다.

창작하는 타루는 이번 작품을 통해 전통예술이 영유아의 첫 예술 경험이 될 수 있음을 제안한다. 판소리와 민요가 지닌 생명력 있는 소리와 감각적인 무대 언어를 바탕으로, 아이와 양육자가 함께 머물며 서로의 존재를 온전히 느끼는 시간을 만들어가고자 한다.

서툰 움직임으로 기어보고, 첫걸음을 내딛는 아이들에게 <모양모양>은 세상과 만나는 첫 번째 무대가 될 것이다.

◇ 선율 위에 피어난 명화의 감동... 시각장애인과 함께한 「명화 클래식 콘서트」성료

사단법인 한국시각장애인연합회(이하 ‘한시련’)는 NH농협의 지원을 받아 제작한 음성해설 콘텐츠를 통해 시각장애인의 문화접근권 확대와 문화 향유 기회 증진에 기여했다. 이번 「명화 클래식 콘서트」에서는 시각장애인 관람객들이 공연을 보다 풍부하게 이해하고 감상할 수 있도록 명화와 클래식 공연 스토리를 담은 음성해설 콘텐츠를 제공해 문화 접근성 향상과 포용적 문화 환경 조성에 의미를 더했다.

이번 공연은 세계적인 명화와 클래식 음악을 결합한 아트 콘서트 형식으로 진행됐다. 공연은 인간이 삶의 어려움과 내면의 갈등을 극복하고 자연과 조화를 이루며 성장해 나가는 과정을 총 4개의 작품과 연주곡으로 풀어냈다.

특히 시각 중심의 공연 특성을 고려해 시각장애인 관람객들이 공연을 보다 깊이 이해하고 즐길 수 있도록 작품과 공연 스토리를 담은 음성해설 콘텐츠를 사전에 제작·배포했다. 음성해설 자료에는 명화의 배경과 작품이 전달하는 메시지, 연주곡과의 연결성 등을 담아 관람객들이 음악과 이야기를 함께 경험할 수 있도록 구성했다.

이를 통해 시각장애인 관람객들은 단순히 클래식 연주를 감상하는 데 그치지 않고 공연 전체가 전달하는 예술적 의미와 감동을 함께 공유할 수 있었다. 또한 명화와 음악이 어우러진 색다른 문화예술 콘텐츠를 경험하며 문화 향유의 폭을 넓히는 기회가 됐다.

이번 공연은 예술이 특정 계층이나 환경에 국한되지 않고 누구에게나 열려 있어야 한다는 취지 아래 기획됐다. 특히 문화예술 향유 기회가 상대적으로 제한될 수 있는 시각장애인들에게 보다 폭넓은 문화 체험 기회를 제공함으로써 사회적 가치 실현과 문화 포용성 확대에 기여했다는 점에서 의미를 더했다.

한시련 김재룡 회장은 “문화예술은 누구나 동등하게 누릴 수 있어야 하는 소중한 권리”라며 “앞으로도 다양한 기관 및 기업과 협력해 시각장애인들이 보다 폭넓은 문화예술을 경험할 수 있도록 문화접근권 확대와 문화 향유권 증진을 위해 지속적으로 노력하겠다”고 밝혔다.